Tatouage carpe koi : tradition japonaise et signification
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EN BREF
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Le tatouage carpe koi représente l’un des motifs les plus emblématiques de l’art corporel japonais, fusionnant esthétique raffinée et symbolisme profond. Cette représentation artistique puise ses racines dans la culture traditionnelle japonaise, où la carpe koi incarne des valeurs fondamentales telles que la persévérance, le courage et la transformation spirituelle. Bien au-delà d’un simple ornement décoratif, ce motif véhicule une philosophie millénaire qui associe la beauté naturelle du poisson à des concepts métaphysiques complexes. La signification du tatouage carpe koi varie selon les éléments graphiques intégrés : orientation du poisson, palette chromatique, éléments environnementaux, chacun apportant une dimension sémantique spécifique. Cette richesse symbolique explique pourquoi les tatouages de carpes koi continuent de fasciner les amateurs d’art corporel contemporain, transcendant les frontières culturelles pour devenir un langage universel d’expression personnelle et de quête spirituelle.
Le tatouage carpe koï représente l’un des motifs les plus emblématiques de l’art corporel japonais, porteur d’une symbolique profonde ancrée dans des siècles de tradition. Ce poisson ornemental, au-delà de sa beauté esthétique, incarne des valeurs fondamentales telles que la persévérance, le courage et la transformation personnelle. Enraciné dans la culture nippone et enrichi par des légendes millénaires, le tatouage de carpe koï transcende le simple ornement pour devenir un véritable symbole de force intérieure et de dépassement de soi. Comprendre sa signification technique et culturelle s’avère essentiel avant d’opter pour ce motif aux multiples interprétations.
Origines historiques et culturelles de la carpe koï dans l’art japonais
La carpe koï trouve ses racines dans l’histoire japonaise où elle symbolise depuis des générations la bravoure et la résistance. Ces poissons d’ornement, reconnus pour leur capacité exceptionnelle à survivre dans des conditions difficiles, sont devenus progressivement des emblèmes de la force face à l’adversité. Leur aptitude à remonter les courants les plus puissants et à surmonter les obstacles naturels a forgé leur réputation de symboles de persévérance.
Dans la tradition nippone, la carpe koï représente également la prospérité et l’abondance. Cette association découle de l’observation de leur comportement naturel et de leur longévité exceptionnelle, pouvant atteindre plusieurs décennies. Les maîtres tatoueurs japonais ont intégré ces significations dans l’art de l’Irezumi, créant ainsi une iconographie riche et codifiée.
L’intégration de la carpe koï dans l’art du tatouage japonais s’inscrit dans une démarche technique précise, où chaque élément graphique possède sa propre signification. Les artistes spécialisés dans ce domaine maîtrisent parfaitement ces codes pour créer des œuvres respectueuses de la tradition, comme on peut l’observer sur cette référence spécialisée qui détaille l’approche traditionnelle de ces motifs.
La légende fondatrice de la transformation en dragon
La légende chinoise de la carpe koï constitue le fondement mythologique de sa symbolique actuelle. Selon cette tradition ancestrale, une carpe aurait réussi l’exploit de remonter le Fleuve Jaune à contre-courant, démontrant une détermination et un courage exceptionnels. Cette prouesse légendaire aurait conduit à sa transformation en dragon, créature mythique symbole de puissance et de sagesse dans la culture asiatique.
Cette métamorphose symbolique représente la récompense ultime obtenue après avoir surmonté les difficultés les plus extrêmes. Dans l’interprétation moderne du tatouage, cette transformation évoque le potentiel de dépassement de soi et l’accomplissement personnel par l’effort et la persistance. La carpe koï devient ainsi un rappel permanent des capacités de transformation individuelle.
L’aspect technique de cette représentation implique souvent l’intégration d’éléments aquatiques comme les vagues et les remous, symbolisant les obstacles à surmonter. Les tatoueurs expérimentés utilisent ces éléments pour créer une composition dynamique qui renforce le message de persévérance inhérent au motif.
Interprétation moderne de la légende
Dans le contexte contemporain du tatouage, cette légende prend une dimension personnelle pour chaque porteur. Elle peut représenter un parcours de vie spécifique, une épreuve surmontée ou un objectif à atteindre. Cette personnalisation de la symbolique permet une appropriation unique du motif, tout en conservant sa signification traditionnelle.
Symbolisme des couleurs et variétés de carpes koï
La chromatic de la carpe koï revêt une importance technique cruciale dans l’art du tatouage japonais. Chaque couleur et combinaison chromatique possède sa propre signification, permettant une personnalisation précise du message véhiculé par le tatouage. Cette codification colorielle requiert une connaissance approfondie des traditions japonaises pour être correctement appliquée.
La carpe rouge symbolise l’amour, la passion et la force émotionnelle. Son intensité chromatique évoque la vitalité et l’énergie vitale. La carpe noire représente le pouvoir, l’autorité et la transformation profonde, souvent associée aux changements majeurs de l’existence. Ces variations colorées permettent d’adapter le tatouage aux aspirations personnelles du porteur.
La carpe dorée incarne la richesse, la prospérité matérielle et le succès professionnel. Sa couleur évoque l’or et la réussite financière, en faisant un choix privilégié pour ceux qui aspirent à l’abondance. La carpe bleue symbolise la tranquillité, la paix intérieure et la sérénité, contrastant avec les teintes plus vives par sa dimension méditative.
Techniques de rendu chromatique
L’exécution technique de ces couleurs nécessite une maîtrise parfaite des pigments et de leur comportement dans la peau. Les tatoueurs spécialisés dans le style japonais utilisent des techniques spécifiques pour obtenir les nuances traditionnelles, garantissant une fidélité aux codes esthétiques originaux. Cette expertise technique est détaillée dans cette analyse approfondie du patrimoine nippon.
Direction et mouvement : l’importance de l’orientation
L’orientation de la carpe koï dans le tatouage constitue un élément technique fondamental qui modifie radicalement sa signification. Une carpe nageant vers le haut, à contre-courant, symbolise la lutte active contre les difficultés et la détermination à surmonter les obstacles. Cette direction ascendante évoque l’effort constant et la persévérance face aux défis.
Inversement, une carpe orientée vers le bas, suivant le courant, représente l’accomplissement et la réussite acquise. Elle suggère que les principales difficultés ont été surmontées et que les objectifs sont atteints. Cette orientation descendante évoque la sagesse acquise et la paix trouvée après les épreuves.
La composition circulaire de deux carpes formant un ensemble yin-yang symbolise l’équilibre parfait entre les forces opposées. Cette configuration technique nécessite une maîtrise particulière de l’espace et des proportions pour créer une harmonie visuelle représentant la dualité de l’existence.
Considérations techniques d’orientation
Le placement anatomique influence directement l’impact visuel de l’orientation. Sur un avant-bras ou une jambe, la direction verticale produit un effet dynamique différent de celui obtenu sur le dos ou le torse. Ces aspects techniques sont cruciaux pour optimiser l’effet symbolique du tatouage, comme l’explique cette ressource spécialisée dans les tatouages de poissons koï.
Styles artistiques et techniques de réalisation
Le style traditionnel japonais ou Irezumi constitue l’approche classique pour réaliser un tatouage de carpe koï. Cette technique privilégie les contours marqués, les couleurs saturées et l’intégration d’éléments décoratifs comme les vagues, les fleurs de cerisier ou les nuages. La maîtrise de ce style requiert une formation spécialisée et une compréhension approfondie des codes esthétiques japonais.
Le style réaliste moderne adapte la représentation de la carpe koï aux techniques contemporaines du tatouage. Cette approche privilégie le rendu photographique, les jeux d’ombres et de lumières, ainsi que les détails anatomiques précis. Elle permet une interprétation plus personnalisée tout en conservant la symbolique traditionnelle.
Le style neo-japonais fusionne les codes traditionnels avec des innovations contemporaines. Il intègre des éléments modernes tout en respectant la structure compositionnelle classique. Cette hybridation technique permet une créativité accrue tout en maintenant l’authenticité symbolique du motif.
Techniques d’ombrage et de texture
L’exécution technique d’un tatouage de carpe koï nécessite une maîtrise particulière des techniques d’ombrage. Les écailles du poisson requièrent un travail minutieux pour créer l’illusion de profondeur et de texture. Les professionnels utilisent diverses techniques de dégradés pour obtenir un rendu tridimensionnel convaincant.
Placement anatomique et considérations pratiques
Le choix de l’emplacement anatomique pour un tatouage de carpe koï influence directement son impact visuel et sa signification. Les zones étendues comme le dos, le torse ou la cuisse permettent des compositions amples intégrant de nombreux éléments décoratifs. Ces emplacements conviennent particulièrement aux designs complexes respectant la tradition japonaise.
L’avant-bras et le mollet offrent des surfaces allongées idéales pour représenter le mouvement de la carpe. Ces zones permettent une visibilité optimale du tatouage tout en conservant la possibilité de le dissimuler si nécessaire. La courbure naturelle de ces zones anatomiques s’adapte parfaitement aux lignes fluides du poisson.
Les considérations de douleur varient selon les zones corporelles choisies. Les zones osseuses comme les côtes ou les tibias génèrent davantage d’inconfort que les zones charnues. Cette information technique est essentielle pour préparer le client à l’expérience du tatouage, comme le précise cette analyse détaillée des aspects pratiques.
Adaptation aux contraintes anatomiques
L’adaptation du design aux contraintes anatomiques constitue un défi technique majeur. Les plis naturels de la peau, les mouvements articulaires et la déformation des tissus lors des gestes quotidiens doivent être anticipés lors de la conception. Cette expertise technique distingue les tatoueurs expérimentés des novices.
Intégration d’éléments complémentaires
L’art traditionnel japonais privilégie l’intégration d’éléments complémentaires pour enrichir la composition du tatouage de carpe koï. Les fleurs de lotus symbolisent la pureté et la renaissance, créant un contraste symbolique avec la force brute de la carpe. Cette association évoque l’équilibre entre la puissance et la délicatesse.
Les vagues stylisées constituent un élément technique récurrent dans ces compositions. Elles représentent les obstacles à surmonter et créent un dynamisme visuel renforçant l’impression de mouvement. Leur exécution technique requiert une maîtrise parfaite des courbes et des volumes pour obtenir un effet réaliste.
L’intégration de dragons dans la composition évoque directement la légende de transformation. Cette association symbolique crée une narration visuelle complexe évoquant le potentiel de métamorphose personnelle. La réalisation technique de cette combinaison nécessite une planification minutieuse de l’espace disponible.
Composition et équilibre visuel
La réussite d’une composition intégrant multiple éléments repose sur la maîtrise de l’équilibre visuel. Chaque élément doit trouver sa place sans dominer les autres, créant une harmonie d’ensemble respectueuse des codes esthétiques japonais. Cette expertise compositionnelle distingue les œuvres remarquables des réalisations ordinaires.
Évolution contemporaine et adaptations modernes
L’art du tatouage de carpe koï a évolué pour s’adapter aux sensibilités contemporaines tout en préservant son essence traditionnelle. Les artistes modernes explorent de nouvelles techniques chromatiques, intègrent des éléments géométriques ou adoptent des styles hybrides fusionnant diverses influences culturelles.
Cette évolution technique permet une personnalisation accrue des motifs traditionnels. Les clients peuvent désormais adapter la symbolique classique à leur histoire personnelle, créant des œuvres uniques respectant l’esprit originel tout en reflétant leur individualité. Cette approche moderne enrichit l’art traditionnel sans le dénaturer.
Les innovations techniques contemporaines, notamment dans les pigments et les équipements de tatouage, permettent des rendus plus précis et durables. Ces avancées technologiques bénéficient particulièrement aux tatouages complexes de carpe koï, améliorant leur qualité et leur longévité. Pour approfondir ces aspects contemporains, cette ressource moderne propose une perspective actualisée sur l’évolution de ces motifs traditionnels.
Symbolisme et significations de la carpe Koi selon les traditions japonaises
| Élément symbolique | Signification traditionnelle |
|---|---|
| Direction vers le haut | Lutte contre l’adversité, persévérance face aux obstacles |
| Direction vers le bas | Accomplissement, objectifs atteints, réussite |
| Kohaku (rouge et blanc) | Amour, passion et réussite dans la vie |
| Ogon (dorée) | Prospérité, richesse et succès financier |
| Tancho (tache rouge) | Patriotisme, honneur, référence au drapeau japonais |
| Transformation en dragon | Évolution spirituelle, dépassement de soi, illumination |
| Deux carpes en yin yang | Équilibre des forces opposées, harmonie parfaite |
| Fête Kodomo no Hi | Protection des enfants, courage et force pour la jeunesse |
| Style Irezumi | Art traditionnel japonais, résistance et appartenance |
Le tatouage carpe koi puise ses racines dans la riche tradition japonaise, où ce poisson ornemental dépasse sa simple beauté esthétique pour incarner des valeurs profondes de courage, persévérance et transformation. Cette forme d’art corporel s’inspire d’une légende ancestrale chinoise racontant l’histoire d’une carpe ayant remonté un fleuve à contre-courant pour se métamorphoser en dragon. Aujourd’hui, ces motifs tatouages séduisent par leur symbolisme puissant et leurs techniques de réalisation sophistiquées, offrant une multitude de styles et d’emplacements pour exprimer sa personnalité et ses aspirations.
L’héritage culturel japonais du tatouage carpe koi
La tradition japonaise du tatouage carpe koi s’enracine dans l’art ancestral de l’Irezumi, une pratique millénaire qui transcende la simple décoration corporelle. Ces poissons ornementaux occupent une place centrale dans la culture nippone, particulièrement visible lors des célébrations du Kodomo no Hi, la fête des enfants, où des bannières colorées en forme de carpes flottent dans le ciel pour symboliser la force et la bravoure souhaitées aux jeunes générations.
L’iconographie de la carpe koi dans l’art du tatouage japonais respecte des codes esthétiques précis, hérités de siècles de pratique artistique. Les maîtres tatoueurs japonais intègrent ces motifs dans des compositions complexes, souvent accompagnées d’éléments traditionnels comme les fleurs de cerisier, les vagues stylisées ou les motifs géométriques sacrés. Cette approche technique permet de créer des œuvres d’art corporel qui racontent une histoire complète sur la peau.
Les techniques traditionnelles de réalisation
La réalisation d’un tatouage carpe koi traditionnel nécessite une maîtrise technique approfondie des différents styles de rendu. Le style noir et gris privilégie les nuances subtiles et les dégradés sophistiqués, créant un effet de profondeur remarquable. Le style réaliste exige une précision millimétrique dans le rendu des écailles, des nageoires et des expressions du poisson.
Les artistes spécialisés dans le style japonais maîtrisent également les techniques de colorisation complexes, utilisant des pigments spécifiques pour reproduire fidèlement les teintes naturelles des différentes variétés de carpes koi. Le placement anatomique respecte les lignes naturelles du corps, créant une harmonie visuelle qui s’adapte aux mouvements et à la morphologie de chaque individu.
Symbolisme et significations spirituelles
La signification spirituelle de la carpe koi transcende les frontières culturelles pour toucher des valeurs universelles de dépassement de soi et de transformation personnelle. Selon la légende fondatrice, une carpe ayant réussi à franchir la cascade légendaire de la Porte du Dragon se métamorphose en créature mythique, symbolisant la récompense ultime de la persévérance et du courage face à l’adversité.
Cette transformation mythologique inspire profondément les porteurs de tatouages carpe koi, qui y voient un rappel constant de leur capacité à surmonter les obstacles et à évoluer spirituellement. La direction de nage du poisson revêt une importance particulière : une carpe remontant le courant symbolise la lutte active contre les difficultés, tandis qu’une carpe descendant le flux représente l’accomplissement et la sérénité après l’effort.
Les différentes variétés et leurs significations
Chaque variété de carpe koi porte sa propre charge symbolique, déterminée par ses couleurs et ses motifs spécifiques. La Kohaku, aux teintes rouge et blanche, évoque l’amour passionné et la réussite professionnelle. La Taisho Sanke, mêlant rouge, blanc et noir, incarne le progrès et les changements positifs dans l’existence.
La Showa Sanshoku, dominée par le noir avec des touches rouges et blanches, représente la puissance intérieure et la détermination. La Tancho, reconnaissable à sa tache rouge distinctive sur la tête, symbolise l’honneur et le patriotisme japonais. Ces distinctions chromatiques permettent aux futurs tatoués de choisir précisément le message qu’ils souhaitent véhiculer à travers leur art corporel.
Styles artistiques et techniques de réalisation
L’univers du tatouage carpe koi offre une diversité stylistique remarquable, permettant à chaque individu de trouver l’approche esthétique correspondant à sa personnalité et à ses préférences visuelles. Le style traditionnel japonais privilégie les couleurs vives et les contours nets, créant des compositions dynamiques qui captent immédiatement l’attention.
Le style néo-traditionnel modernise les codes classiques en intégrant des éléments contemporains tout en préservant l’essence spirituelle du motif. Les artistes expérimentent avec des palettes chromatiques innovantes et des techniques de dégradé avancées, produisant des œuvres qui allient respect de la tradition et créativité moderne.
Placement optimal sur le corps
Le placement anatomique d’un tatouage carpe koi influence significativement son impact visuel et sa signification personnelle. L’avant-bras constitue un emplacement privilégié, offrant une surface idéale pour des compositions moyennes tout en restant facilement visible. Le dos permet la réalisation de pièces monumentales intégrant de nombreux éléments décoratifs complémentaires.
La cuisse et le mollet conviennent parfaitement aux designs verticaux qui suivent la forme allongée naturelle de la carpe. Ces emplacements permettent également de jouer sur la dynamique du mouvement, créant l’illusion d’une carpe nageant le long du membre. Les zones plus intimes comme les côtes ou les hanches offrent des possibilités créatives pour des compositions plus personnelles et discrètes.
Considérations pratiques et conseils techniques
La réalisation d’un tatouage carpe koi professionnel exige une préparation minutieuse et le choix d’un artiste expérimenté dans ce domaine spécialisé. La recherche d’un tatoueur maîtrisant les techniques traditionnelles japonaises constitue un prérequis indispensable pour obtenir un résultat authentique et techniquement irréprochable.
La consultation préalable permet de définir précisément les dimensions, les couleurs et les éléments décoratifs complémentaires de la composition. Cette étape cruciale détermine le nombre de séances nécessaires et établit un planning de réalisation adapté à la complexité du projet. Les tatouages carpe koi élaborés peuvent nécessiter plusieurs mois de travail pour atteindre leur forme définitive.
Soins post-tatouage et préservation
La cicatrisation optimale d’un tatouage carpe koi nécessite des soins spécifiques adaptés à la richesse chromatique et à la complexité technique de ces œuvres. L’exposition solaire directe doit être évitée pendant plusieurs semaines pour préserver l’intensité des couleurs et favoriser la régénération cutanée.
L’application régulière de crèmes hydratantes spécialisées maintient la souplesse de la peau et préserve la netteté des contours. Ces précautions garantissent une longévité maximale à l’œuvre tatouée et conservent son impact visuel original pendant de nombreuses années. La consultation de ressources spécialisées comme Corps en Folie ou Univers du Japon permet d’approfondir ses connaissances sur cette tradition artistique fascinante.
Les plateformes spécialisées telles que Le Frontal, Chabadog et Tattoo List constituent des références techniques précieuses pour comprendre toutes les subtilités de cet art corporel ancestral et moderne à la fois.
Tatouage Carpe Koï : Symbolisme et Techniques d’Exécution
L’art du tatouage de carpe koï représente l’une des formes les plus sophistiquées de l’irezumi japonais. Ce motif ornamental nécessite une compréhension approfondie des techniques traditionnelles et des spécifications symboliques pour obtenir un rendu authentique et techniquement maîtrisé.
Spécifications Techniques du Motif Carpe Koï
- Orientation directionnelle : Carpe ascendante (lutte contre l’adversité) / Carpe descendante (objectifs accomplis)
- Palette chromatique : Kohaku (rouge/blanc), Tancho (point rouge), Ogon (dorée), Showa (noir dominant)
- Proportions anatomiques : Respect des ratios traditionnels pour la morphologie du poisson
- Technique d’ombrages : Dégradés subtils pour reproduire les écailles et la texture aquatique
- Intégration contextuelle : Association avec lotus, vagues ou éléments de la mythologie nippone
- Zones de placement : Avant-bras, dos, manchette complète selon l’ampleur du design
- Méthodologie d’encrage : Plusieurs séances pour les réalisations complexes et colorées
- Style d’exécution : Réalisme, blackwork, new school ou approche polynésienne moderne
Paramètres Symboliques et Culturels
La légende de transformation constitue le fondement technique de ce motif : la carpe remontant le fleuve jusqu’à la cascade du dragon symbolise la métamorphose par l’effort. Cette narratologie impose des contraintes techniques spécifiques pour respecter l’authenticité culturelle.
Les variantes chromatiques déterminent la signification précise : une carpe Taisho Sanke (rouge, blanc, noir) évoque le changement, tandis qu’une Asagi (bleu, rouge) représente la vitalité. Ces spécifications colorimetriques influencent directement les choix techniques d’encres et de saturation.
Considérations Techniques Préalables
Avant l’exécution, plusieurs paramètres techniques doivent être évalués : la sensibilité cutanée selon la zone choisie, l’exposition solaire post-tatouage qui peut altérer les pigments, et la qualification de l’artiste dans les techniques japonaises traditionnelles.
L’approche technique moderne permet l’intégration de tatouages temporaires pour tester le rendu avant l’encrage définitif. Cette méthode de validation s’avère particulièrement pertinente pour les motifs complexes nécessitant un positionnement précis.
Le tatouage carpe koï demeure ainsi un défi technique majeur, combinant maîtrise artistique, respect culturel et expertise dans les techniques d’encrage traditionnelles japonaises.
Le tatouage carpe koi représente l’un des motifs les plus emblématiques de l’art corporel japonais, porteur d’une symbolique millénaire profondément ancrée dans la culture asiatique. Ce poisson ornamental ne constitue pas un simple choix esthétique, mais incarne des valeurs fondamentales telles que la persévérance, la transformation spirituelle et la bravoure face à l’adversité. Avant d’adopter ce symbole puissant sur votre peau, il s’avère essentiel de comprendre ses multiples significations et d’analyser les différentes approches stylistiques disponibles.
La symbolique traditionnelle de la carpe koi
Dans la tradition japonaise, la carpe koi symbolise principalement la force intérieure et la capacité de résistance. Ces poissons démontrent une résilience exceptionnelle, capable de survivre dans des conditions environnementales difficiles et de nager à contre-courant avec une détermination remarquable.
La légende chinoise la plus célèbre raconte l’histoire d’une carpe koi qui, grâce à son courage et sa persévérance, réussit à remonter un fleuve tumultueux pour finalement se transformer en dragon. Cette métamorphose mythologique représente l’accomplissement personnel ultime et la récompense de l’effort soutenu.
Les différentes interprétations selon les couleurs
Chaque variété chromatique de carpe koi véhicule des significations spécifiques. Les spécimens dorés évoquent la prospérité financière et l’abondance, tandis que les carpes noires symbolisent le dépassement des obstacles majeurs. Les versions multicolores, mélangeant rouge, blanc et noir, représentent l’équilibre harmonieux entre différentes forces vitales.
Considérations techniques pour votre tatouage
Le choix de l’emplacement corporel influence considérablement l’impact visuel de votre tatouage carpe koi. Les zones étendues comme le dos, les bras ou les cuisses permettent de développer des compositions complexes intégrant des éléments complémentaires tels que les vagues, les fleurs de lotus ou les motifs géométriques traditionnels.
La direction de nage du poisson revêt également une importance particulière : une carpe orientée vers le haut symbolise la lutte active contre les difficultés, tandis qu’une orientation descendante évoque l’accomplissement et la sérénité retrouvée.
Styles artistiques recommandés
L’approche réaliste permet de capturer fidèlement les détails anatomiques et les nuances chromatiques subtiles du poisson. Le style traditionnel japonais, caractérisé par des contours marqués et des couleurs saturées, respecte davantage l’esthétique culturelle originelle.
Les techniques en noir et gris offrent une alternative élégante pour ceux privilégiant la discrétion, tout en conservant la force symbolique du motif.
Préparation et recommandations pratiques
Avant de concrétiser votre projet, consultez exclusivement des tatoueurs professionnels expérimentés dans l’art japonais traditionnel. Ces spécialistes maîtrisent les codes culturels et les proportions harmonieuses nécessaires à la réalisation d’une œuvre respectueuse.
Planifiez plusieurs séances pour les compositions complexes, et préparez-vous à un investissement financier conséquent pour obtenir un résultat de qualité professionnelle. La protection solaire post-tatouage demeure cruciale pour préserver l’intensité des couleurs sur le long terme.
